Mise en forme d'un texte sous PhotoShop

Bon, je me relance dans un tutorial. Mais celui là sera simple. Il sera à intégrer à un prochain, mais qui lui, sera un peu plus complexe. Ici, tentons de mettre en valeur un texte. L'exemple pris servira donc dans un prochain tutorial, mais vous pouvez évidemment changer les valeurs à votre guise celon vos besoins.


1. Ouvrez l'image dans laquelle vous voulez intégrer un texte. Dans cet exemple, on prendra un nouveau fichier. Sélectionnez l'"outil texte horizontal", et tracez une zone de texte (ici, pas la peine de créer un nouveau calque, un calque spécial sera créé, car le texte ne sera pas pris en compte comme une image (ensemble de pixels) mais comme des données (PhotoShop redessinera le texte au fur et à mesure des changements).



2. Procédez à la mise en forme comme dans la plupart des traitements de texte à votre guise. Dans cette exemple, la police d'écriture s'apelle "Monotype Corsiva" de type "Regular". Sa taille est de 150pixels (px), au contour "précis". La mise en page "texte centré" est préférable, même si vous pourrez déplacer ce calque comme vos calques habituels. Maintenant, passons à la couleur : cliquez sur la case "couleur". Une fenêtre s'ouvre, la même que quand vous changez la couleur de votre pinceau. Pour indiquer une couleur utilisée, je me servirai de son codage en héxadécimal (code de 6 indicateurs compris entre 0 et 9 ou A et F). Vous repérerez ces codes à l'aide du #. Ici, le vert du texte est codé #009900.



3. A la suite de la case "couleur", le symbole "T" vous permet d'incurver le texte. Dans l'exemple, les réglages sont les suivants : "Arc" "Horizontal" d'"inflexion" de -19%.

Si le texte a changé de place, suite à la précédente modification, vous pouvez le recentrer grace à l'outil "déplacement" (curseur avec une croix fléchée).


A partir de maintenant, les modifications suivantes se feront dans la fenêtre "Options de fusion" du calque texte. Pour l'ouvrir, faites un clic droit sur votre calque, et sélectionnez "Options de fusion".


4. Ombre portée :
Mode de fusion : Normal
Couleur : #333300
Opacité : 100%
Angle : 120° (on utilisera l'éclairage global, donc toutes les options se serviront du même angle)
Distance : 7px
Grossi : 6%
Taille : 10%




5. Ombre interne :
Mode de fusion : Normal
Couleur : #006600
Opacité : 100%
Distance : 0px
Maigri : 13%
Taille : 5px
(on utilisera un contour dit "demi-cercle")




6. Lueur externe :
Mode de fusion : superposition
Bruit : 0%
Couleur : gardez le jaune pâle #FFFFBE, mais utilisez un dégradé)
Technique : plus tamisée
Grossi : 0%
Taille : 5px




7. Biseautage et estampage :
Style : Biseau interne
Technique : Lisser
Profondeur : 100%
Direction : haut
Taille : 5px
Flou : 0px
Elévation : 30°
Mode de ton clair : superposition de blanc opaque à 75%
Mode d'ombrage : produit de noir opaque à 75%




8. Contour :
Contour : "demi-cercle" (survoler les types pour connaître leur nom)
Etendu : 50%




9. Incrustation en dégradé :
Mode de fusion : normal
Opacité : 100%
Style : linéaire
Angle : 90%
Echelle : 100%

Pour la couleur, cliquez sur le dégradé, une fenêtre s'ouvre. Cliquez sur les curseurs inférieurs de la barre colorée, puis sur la case "couleur" pour en modifier la couleur. Notre exemple utilise les couleurs #009900 à #00FF00.




10. Si vous n'avez pas de fond derrière votre texte, voici comment faire un dégradé: revenez sur le calque "Arrière-plan et sélectionnez l'"outil dégradé". Vous ne le voyez pas ? C'est normal, il se cache derrière l'"outil pot de peinture". Gardez un clic enfoncé quelques secondes sur ce dernier pour faire apparaitre une liste déroulante. Vous avez ainsi plusieurs outils dans chaque icône de la barre d'outil.




11. Choisissez maintenant vos deux couleurs au même endroit que vos couleurs principale et secondaire de votre pinceau. Faites un cliquer-déplacer sur votre image : un dégradé de couleur se fera dans le sens de la ligne pour joindre vos 2 couleurs étalées aux 2 extrémités de celle-ci. Et le tour est joué :